Meine Debüt-CD „This thing called love“ mit Standards von Cole Porter und Rodgers& Hart nahm ich 1989 auf, gemeinsam mit Marco Piludu – Gitarre, Willi Lichtenberg – Kontrabass und Josef Vejvoda – drums, dem Quartett, mit dem ich zu dieser Zeit viel im süddeutschen Raum unterwegs war.

1990 siedelte ich nach Berlin über. Ich vertiefte die Zusammenarbeit mit der dort lebenden brasilianischen Gitarristin Silvia Ocougne und traf auf eine spannende Jazzszene, die in Bewegung war und immer wieder neue Impulse erhielt – Berlin war in dieser Zeit ein Magnet für Musiker aus aller Welt.

In den Clubs (Quasimodo, A-Trane, Franzclub, Schlot…) hatte ich viel Gelegenheit mit den neuen Kollegen zu spielen und dabei eigene Musik zu entwickeln. Das Schönwiesequartett mit „Standards“ im Programm durfte vielen „Events“ (Eröffnung des Kaufhauses Lafayette, Präsentation der Visionen für den Potsdamer Platz…) einen jazzigen Rahmen geben.

Wegbegleiter aus dieser Zeit waren Giorgio Crobu, Ernst Bier, Gilbert Diop, Lito Tabora, Mack Goldsbury, Emil Viklicky, zeitweise auch die Münchner Kollegen Michael Keul und Roberto di Gioia.

90 – ́93 war ich mehrmals zu Studienaufenthalten in New York (einmal mit Stipendium des Berliner Senats), nahm Unterricht bei Sheila Jordan und Dominique Eade.

 1995 gründete mein „steady“ Wegbegleiter und Ehemann Willi Lichtenberg das label „claywork records“. Wir nahmen die CDs „colors of clay“ (mit Caroline del Rosario -piano, Ramesh Shotham – tavil, ghatam, morsing, konakol und Ulli Moritz – drumset) und „Worksongs“ (im Duo) auf.

1996 folgte unsere zweite Duo-CD „Who `s Bamboo?“.

Mit der Geburt unserer ersten Tochter zog es uns 1997 zurück nach Franken, nahmen mit dem Prager Pianisten Emil Viklicky und Dejan Terzic/drums live im Kulturforum Fürth „Jazzstories“ auf – ein Album, das unsere lange und intensive Zusammenarbeit mit Emil dokumentiert.

1999 wuchs aus einem Sommer-Workshop der heutige „Nürnberger Jazzchor“, für den ich komponiere und arrangiere und der mit zahlreichen Konzerten in der Metropolregion präsent ist. 2000 kam unsere zweite Tochter zur Welt.
Mit der Rosenheimer Harfenistin Uschi Laar und dem Kölner Perkussionisten Ramesh Shotham fanden wir unser neues weltmusikalisches Crossover-Projekt. (2002 „Pilgrim“). Über viele Jahre konnten wir unsere Musik in dieser Besetzung auf die Bühne bringen.
Meine Arbeit mit Jazzchor ist auf der Live-CD “Jazz im Chor“ dokumentiert – mit dem Trio Holweg/ Treiber/Lichtenberg (2006).

Im gleichen Jahr war das Schönwiesetrio (feat. Emil Viklicky) zu einer BR-Rundfunk-Produktion im Studio Nürnberg eingeladen.
2011 war es dann Zeit für die zweite CD mit Uschi und Ramesh („Spring“).
Mit dem Schönwiesejazztett (Max Grosch-violin, Michael Flügel-piano, W. Lichtenberg-bass, Werner Treiber-cajón) waren wir 2013 erneut beim BR. Schwerpunkt waren diesmal Lyrik- Vertonungen, ein Programm, in dem ich erstmals in meiner Muttersprache singe.

Seit 2014 ist Granada/Andalusien ein zweiter Lebensmittelpunkt und Quelle musikalischer Inspiration.

Ab der Corona-Zeit konnte ich einige Jahre am Gymnasium Klassenunterricht in Musik geben. Unsere Zusammenarbeit mit Kioomars Musayyebi und Hadi Alizadeh im „Divanquartett“ wurde nach einem inspirierten Konzert vom lockdown unterbrochen – daran anzuknüpfen ist auf meiner Wunschliste. Mit Jazzprojektchören, unserem Duo „Calma“, „Pilgrim“ und dem Schönwiese Jazztett bin ich derzeit als Sängerin, Komponistin und Arrangeurin aktiv.